1 сентября на экраны России выходит новый фильм Филиппа Янковского «Каменная башка» (дистрибьютор — Кинопрокатная группа «Наше Кино»). Роль антагониста главного героя в этой картине исполнил актер театра и кино Егор Пазенко. Ниже приведена его беседа с корреспондентом журнала «Кинобизнес сегодня», в которой также приняла участие Алена Сидоренко, директор Егора Пазенко.

Сергей Некрасов. Вы родились в артистической семье. Когда вы решили стать актером? Чем было продиктовано это решение: семейными традициями, стремлением к славе или чем-то еще?

Егор Пазенко. Желание стать актером возникло у меня в довольно раннем возрасте, а потом оно то появлялось, то исчезало. Мои родители — Станислав Федорович Пазенко и Маргарита Георгиевна Бондарева — актеры. В молодости они работали в Рязани, позднее в Казани и в конце концов переехали в Симферополь, где я и появился на свет. Я, можно сказать, родился на сцене и большую часть детства провел за кулисами и в гримерках. В пятнадцать лет я даже играл (не как профессионал, естественно) в нескольких спектаклях с участием моих родителей — например, в пьесе Эдварда Олби «Все в саду» (позже, уже в Школе-студии МХАТ я познакомился лично с этим прекрасным драматургом). Конечно, было время, когда я после восьмого класса с юношеским максимализмом думал: «Уйду в ПТУ!», но родителям, к счастью, удалось отговорить меня от этого шага. Когда же я оканчивал школу, у меня были очень неплохие познания в области истории. Нужно было выбирать — или поступать на исторический факультет, или идти в театральный институт. Предпочтительным казался последний вариант. Готовил меня к поступлению мой дядя - Анатолий Федорович Пазенко, профессор Киевского института театрального искусства имени Карпенко-Карого (тогда мы жили в столице Украины). Он и сказал мне: «К нам ты, безусловно, поступишь. А попробуй-ка съездить в Москву! Мне кажется, у тебя и там получится». Так я оказался в столице. Решил поступать в Щепкинское училище, но мой старший товарищ, артист Александр Голобородько — большой друг моих родителей, на квартире у которого я тогда остановился,— посоветовал мне подать документы везде. Так вот, уже проходя по конкурсу в «Щепку», я решил зайти в Школу-студию МХАТ в Камергерском переулке и там попался на глаза моему будущему мастеру Авангарду Леонтьеву. И он сказал мне: «Стоять! Я тебя беру!». Я не поверил своим ушам, а он говорит мне: «Не веришь — поехали к Табакову!». Олег Павлович тогда лежал в больнице, но даже там принимал студентов. Разные драматические отрывки я читал Табакову прямо в больничных стенах. Все прошло удачно — и я стал студентом Школы-студии МХАТ. У меня были прекрасные педагоги. В качестве стажеров на моем курсе преподавали Евгений Миронов, Владимир Машков, а педагогами были Игорь Золотовицкий, Александр Феклистов, Иван Тарханов и другие замечательные артисты. Профессии в Школе-студии МХАТ обучают на совесть.

- Нередко приходится слышать, что выпускники театральных училищ сейчас больше востребованы в современном российском кино, нежели те, кто закончили киновузы. Соответствует ли это действительности, и если да, то с чем, по-вашему, это связано?

Егор Пазенко. Я никаких исследований в данной области не проводил, но, видимо, это правда. Действительно, люди, учившиеся в театральных вузах, достигают успеха в кино чаще, чем те, кто окончили киноинституты. Тому, на мой взгляд, несколько причин. Во-первых, в театральных училищах более углубленно изучают систему Станиславского, основанную на постижении «жизни человеческого духа»; учат развивать подвижность нервной системы и помогают понять, как точнее «войти в образ». Во-вторых, в мировом театре гораздо чаще, чем в кино, появляется что-то новое. Олег Павлович постоянно приглашал к нам иностранных и отечественных новаторов в области театра. Они учили нас движению, сценической речи и т. д. Но я все равно уверен, что главное — это талант. Среди выпускников ВГИКА есть много отличных актеров.

- В кино вам доводилось работать с такими мастерами старой школы, как Роман Балаян и Георгий Данелия, а также с более молодыми режиссерами (например, с Алексеем Балабановым). Как эти кинематографисты подходили к работе с актерами? Что отличало их друг от друга?

Егор Пазенко. Мне трудно говорить о различиях в творческих методах названных вами режиссеров. Куда проще сказать, что их объединяет. Это профессионализм во всем — на съемочной площадке и за ее пределами. Естественно, с режиссерами моего возраста — скажем, с Филиппом Янковским — мы говорим на одном языке. Хорошо мне работалось и с некоторыми режиссерами-дебютантами (например, с Викой Маркиной, поставившей картину «Снег тает не навсегда», или Марией Можар). Когда я играю в фильмах отечественных киномэтров, то учусь у них, а когда снимаюсь у дебютанта или просто у молодого режиссера — мы можем учиться друг у друга: вместе придумывать образ, обмениваться мыслями. Такая свобода мне по душе! Мне нравится быть сотворцом.

- Вам довелось сниматься и в России, и за рубежом (в частности, у Роберта Земекиса в «Изгое»). Как вам удалось попасть в этот проект?

Егор Пазенко. Мне повезло. Все началось с того, что в «голодном» 1996 году я снялся у Филлипа Нойса в фильме «Святой». Российскую часть съемок этой картины обеспечивала компания «ТРИТЭ». Я практически сразу нашел общий язык с кастинг-директором Пэтси Поллак, затем прошел пробы у режиссера, и меня утвердили. Сначала мы снимали в Москве, а потом уехали в Лондон, где я провел почти семь месяцев. Сразу скажу, что Филлип Нойс с большим вниманием и даже с симпатией относился к русским артистам, снимавшимся в «Святом»,— к Валерию Николаеву, к Ирине Апексимовой, ко мне… Я играл одного из плохих парней, в кадре появлялся часто, поскольку по сюжету мой персонаж всегда сопровождал героя Валерия Николаева. Произнести же мне довелось всего пару реплик. Полученный мною опыт был очень позитивным. Я получил возможность сравнить, как работают актеры в российских фильмах и как — в картинах Paramount Pictures. Об условиях, которые для нас создавали, можно было только мечтать: на самолетах мы летали только бизнес-классом, жили в хороших гостиницах, имели личные трейлеры и т. д. Положа руку на сердце, скажу, что сейчас в нашей стране только начинают приходить к такой организации съемочного процесса, которая на Западе давно стала нормой.
Что же касается «Изгоя», то Роберту Земекису меня рекомендовал Филлип Нойс. В этой картине я играл одного из двух московских милиционеров (моим партнером был известный тогда только в театральных кругах Андрей Панин). Два дня мы снимались на Красной площади с Томом Хэнксом, но, к сожалению, в окончательную версию фильма сцена не вошла. В картине можно увидеть лишь мою спину. Хорошо, хоть фотографии на память у меня остались.

- Вы упомянули о кастингах. Как вы относитесь к такому явлению кинематографической жизни, как пробы? Необходимы ли они, или в большинстве случаев достаточно просто ограничиться беседой с актером?

Егор Пазенко. Все мое актерское существо восстает против проб, но я считаю, что они все-таки нужны. Как иначе убедиться, что актер (в особенности, начинающий) может исполнить роль, на которую претендует? Обязательно нужно пробовать артиста на роль в костюмном фильме. Иногда одежда, относящаяся к определенному историческому периоду, просто не гармонирует с внешностью актера — многие, например, довольно комично смотрятся в рыцарских доспехах. Но, конечно, пробы для артиста — источник постоянного стресса и раздражения. Мало кому удается показать во время кастинга все, на что он способен. Когда же ты уже утвержден, играть, несомненно, легче: ведь в тебя поверили, твой талант оценили, ты понравился. А актеру просто необходимо нравиться — режиссеру, продюсеру, зрителю, самому себе… Такая уж у нас профессия!

- Насколько определяющее значение при выборе той или иной роли имеет для вас сумма гонорара? Существуют ли роли, за которые вы не стали бы браться даже за самое щедрое вознаграждение? И есть ли режиссеры, у которых вы хотели бы сняться даже за самые малые деньги?

Егор Пазенко. Вознаграждение — это, безусловно, весьма приятный итог трудового процесса. Актер — непростая профессия! А у меня есть жена и дети. Мне нужно их кормить. Так что финансовый вопрос, конечно, очень важен. Чем больше актерский гонорар — тем выше статус артиста. Это как звание в армии. Но, конечно, есть режиссеры, у которых я хотел бы сняться, невзирая на размер гонорара. В первую очередь, это живые классики российского кино — Никита Михалков, Станислав Говорухин, Роман Балаян, Александр Митта, Павел Чухрай. Принять участие в их проектах я бы согласился, не раздумывая. Что же касается типа ролей, то я очень хочу играть положительных персонажей. Я, конечно же, сразу согласился бы сняться в фильме, в основе которого — серьезная любовная история. Впрочем, все, естественно, зависит от материала. Я никогда не стал бы играть человека, который мучает животных (скорее уж того, кто мучает их мучителя), или маньяка, насилующего детей. Меня не привлекают неоправданные насилие и жестокость.

- Каким вы видите идеального кинорежиссера?

Егор Пазенко. Идеальный режиссер — тот, кто очень точно знает, чего он хочет. Работать с такими людьми очень легко. Они всегда легко могут увлечь актеров, направить их творческую энергию в необходимое русло. Если же режиссер нервничает и сомневается, актеры моментально это понимают, и тогда ничего хорошего ждать не приходится. Молодые исполнители могут растеряться и впасть в ступор, а опытные артисты начинают своевольничать и «задвигать» постановщика.Кроме того, идеальный режиссер должен любить актера и не быть узурпатором и хамом. Он должен понимать, что мы с ним ходим по одной земле. И помнить, что «нам не дано предугадать, как слово наше отзовется»!

- Ваша жена Алена Сидоренко выполняет функции вашего директора. В чем преимущества такого «семейного подряда»? Насколько эффективна в России работа актерских агентств?

Егор Пазенко. Не могу сказать, что жена любого актера обязана быть его агентом или директором. Нужно иметь время и талант, чтобы представлять своего подопечного. А это не всякой жене дано. Мне же с Аленой повезло во всех отношениях. Ей я могу все доверить, понимая, что она меня не предаст и не будет вести двойную игру, с чем мне, к сожалению, пришлось столкнуться, когда я работал с некоторыми актерскими агентствами. И, самое главное, она совершенно искренне заинтересована в том, чтобы я не только зарабатывал больше денег, но и рос как актер и как личность. В общем, результат налицо: как только Алена стала заниматься моими делами, моя карьера пошла в гору!

Алена Сидоренко. По образованию я финансист. Это в избранной мной профессии очень помогает. Могу сказать, что сегодня в российской киноиндустрии практически не существует структуры, которая со всей ответственностью могла бы назвать себя актерским агентством. Многие агентства — к счастью, не все — сами провозгласили себя профессионалами в этом деле, хотя, на мой взгляд, они не имеют никакого права на такое звание, так как актеры им практически безразличны. Они не следят за текущим кинопроцессом, не работают над повышением гонораров своих подопечных, не ищут им работу, не стремятся предлагать их клиентам — просто ждут, когда специалисты по кастингу сами к ним обратятся. Я решила взять ситуацию под контроль, и теперь мы работаем вместе. Зачем платить деньги неизвестно кому и неизвестно за что? А наш тандем сегодня работает очень успешно!

- Егор, вы снимаетесь в сериалах. В чем специфика работы актера на телевидении?

Егор Пазенко. Наверное, многие актеры хотели бы всю жизнь сниматься исключительно в полнометражных кинофильмах. Но далеко не каждый из них настолько востребован. Востребованность же и популярность идут рука об руку. Ну, а сериалы и ситкомы — это верный способ стать популярным. Так, например, прекрасная актриса Анастасия Заворотнюк — кстати, моя бывшая однокурсница — стала известна на всю страну благодаря роли в «Моей прекрасной няне». Если у актера нет предложений на «полный метр», то нет ничего зазорного в том, чтобы работать в сериалах. Телевидение, в конце концов,— это прекрасная школа, которую в наши дни должен пройти каждый артист. Если ты в состоянии работать по 12–14 часов в день в телевизионном павильоне при ежедневной норме выработки 27 минут, то на съемочной площадке в большом кино тебе будет гораздо легче. Шедевры на телевидении создавать сложнее, чем в кинематографе, но отточить там свое мастерство — дело вполне реальное.

- На вашем сайте была опубликована информация о том, что вы станете одним из продюсеров киносказки «Снежная королева». Как обстоят дела с этим проектом сегодня? Как вы ощущаете себя в качестве продюсера?

Егор Пазенко. Я только начинаю свою продюсерскую деятельность, но уже сейчас мне понятно, что мои более опытные коллеги были тысячу раз правы, когда говорили, что все зависит от сценария. Сценарий «Снежной королевы» сейчас только рождается. Есть масса идей и людей, стремящихся к сотрудничеству с нами. Идея фильма родилась на одном из «Кинотавров», где мы встретились с Ольгой Кабо, которая, как оказалось, тоже давно хотела взяться за «Снежную королеву». Мне эта работа очень интересна, хотя пока и непривычна (я вообще люблю все новое — может быть, когда-нибудь и в режиссуре себя попробую). А об остальном, наверное, лучше расскажет Алена. Она, кстати, тоже продюсирует этот проект.

Алена Сидоренко. Над сценарием мы работаем уже почти год, но, надеюсь, в течение ближайшего месяца он будет готов. Кроме нас с Егором в качестве продюсеров на «Снежной королеве» выступают Ольга Кабо и Павел Медведев. Это будет крупнобюджетная сказочно-приключенческая история, рассчитанная на подростков, но вполне подходящая и для семейного просмотра. Наша картина — своеобразное продолжение классического сюжета Андерсена. Остались в ней и знакомые всем с детства герои, и новых персонажей появилось немало. Уверена, что зрителей этот фильм не разочарует.

- Осенью 2008 года на экраны России выйдет новый фильм Филиппа Янковского «Каменная башка», где вы сыграли одну из ролей. Расскажите о ней. Кстати, как вам работалось вместе с Николаем Валуевым?

Егор Пазенко. Думаю, что еще до осени «Каменную башку» ждет отличная фестивальная судьба. С Филиппом я работаю уже во второй раз (я снимался у него в «Меченосце»). Он очень талантливый режиссер. В новом его фильме я сыграл главного противника героя Николая Валуева (не на ринге, конечно, а «по жизни»). Это история не о чемпионе мира по боксу, а прежде всего о страдающем человеке. Фильм получился по-мужски жестким, но не жестоким. Мой персонаж в нем — не однозначный злодей, а человек со сложным характером. В Коле же меня поразила многогранность его личности, его эрудированность и любовь к чтению, его живой интерес ко всему — от политики до театра и кино. У него хорошее чувство юмора. Кстати, он совсем не комплексует из-за того, что не может что-то сделать перед камерой. В такой ситуации он просто просит совета. Словом, работа с Колей Валуевым была настоящим удовольствием.

- И традиционный вопрос о творческих планах…

Егор Пазенко. В ближайшее время (интервью состоялось 26 февраля.— Прим. ред.) я начинаю сниматься в комедийной драме с рабочим названием «Отпетые мошенницы»; этот проект для канала СТС производит компания «Леан-М». Моими партнерами по съемочной площадке станут Борис Клюев, Елена Ксенофонтова, Татьяна Васильева. Скоро на экраны выйдет фильм с моим участием «Человек, который знал все», также произведенный «Леан-М», и начнутся съемки фильма Руслана Бальтцера «Забава», где я играю очень влиятельного человека. Мой герой одновременно интеллигентен и жесток. Эта работа — настоящая находка для любого актера. Замечательная роль у меня будет и в картине Александра Атанесяна «Убить короля», съемки которой вскоре начнутся в Батуми. Ну, а в телевизионной ленте Марии Можар «Игра в прятки» (она скоро будет показана по каналу «Россия») я сыграл руководителя фирмы — хорошего семьянина, который, случайно переступив некую грань, сталкивается с необратимыми последствиями. Образ моего героя очень сложен: в ходе картины персонаж проходит через самые разные психологические состояния.
В будущем мне, конечно, хочется играть романтические роли. Любовь в кадре — это очень здорово. Вообще, не хотелось бы становиться заложником какого-то одного образа. И в приключенческом кино сняться тоже хочется; причем сыграть там не угрюмого агента спецслужб, а полусказочного героя — этакого русского Джеймса Бонда, Индиану Джонса или кого-то вроде героя Николая Еременко в «Пиратах XX века». Да и от роли русского витязя в исторической картине я бы не отказался. Верхом я езжу неплохо, а фехтовать мечом — научусь. Хочу быть на экране хорошим и плохим, любящим и любимым. Хочу быть разным!